Как Владислав Илиев изведе студиото за визуални проекти Phormatik до едно от най-популярните у нас

Владислав Илиев изведе студиото за визуални проекти Phormatik до едно от най-популярните у нас, а и по-света. От тази година започва изцяло нов бизнес – център за имерсивно дигитално изкуство

На много хиляди километри от китайския окръг Ифън, българските визуални артисти от  Phormatik създават 3D мапинг проекция върху кулата Чонгвен, която те никога не са виждали на живо. И въпреки това с вълнуващия визуален спектакъл „Fluid Echoes“ печелят престижната награда Light and Shadow Yifeng. Конкурсът се провежда в началото на януари тази година и в него участват 60 студиа от Китай и целия свят. Така Phormatik записва името си сред най-добрите в света на дигиталното изкуство.

„Трябваше да създадем петминутна анимация, която не само да е визуално впечатляваща, но и да предаде историята на кулата Чонгвен, вплитайки културното наследство на региона“, разказва основателят на Phormatik Владислав Илиев.

На 38 години, слаб, с леко изпито лице, обяснява на екипа на Forbes, че свободата да излязат извън общоприетата рамка е донесла победата. „Имаше невероятни творби като техническо изпълнение, особено китайски. Но всички те изглеждаха много подобни, все едно бяха излезли от едно студио. Ние докоснахме журито с по-метафоричен и абстрактен разказ  за кулата Чонгвен, наблюдателница и отбранително съоръжение, построена от династия Мин (1368–1644 г). С поезия, на китайски и английски, с калиграфия, бамбук, рози, будистки храмове. Комбинирахме различни стилове на работа в едно.“

Победата в конкурса Light and Shadow Yifeng е заслужен успех на Phormatik след повече от 15 години работа с увеличаващ се професионализъм. След много експерименти и с една цел – да разширява границите на дигиталното изкуство.

НАЧАЛОТО Е ПРЕЗ 2009 Г.,

поставят го група млади артисти, вдъхновени от електронната музика и театъра. Те създават визуални проекции за нощни клубове и за фестивали.  В центъра на всичко е основателят на студиото Владислав Илиев. Още като ученик той е запален по технологиите, но и по сценографията, театъра и работата с пространството. Чудесна комбинация за интересен старт в живота – „Експериментирах с всичко възможно и постепенно развивах собствен стил“.

Този собствен стил е оценен на приемните изпити в НАТФИЗ, където следва сценичен и екранен дизайн. Още преди да се дипломира през 2011 г., той вече има солиден опит в работа с различни медии. „Първите експерименти бяха с фотошоп, колажи, обработка на изображения и дигитални анимации. Беше времето, когато интернет тепърва се развиваше и даваше много нови възможности на хора като мен.“

Постепенно от фотошоп, анимация и колажи Phormatik преминава към сценографии за театри, за да стигне до впечатляващи 3D мапинг проекти, които преобразяват градски фасади, културни и исторически забележителности. „Започнахме от малки клубове, правехме сценографии за рейв партита, после се насочихме към по-големи сцени, концерти и театрални постановки. В началото всичко беше експеримент, но постепенно стана наша любима професионална дейност.“

КОМПАНИЯТА ЗАПОЧВА ДА СЕ РАЗВИВА СЕРИОЗНО,

екипът става все по-добър в създаването на дигитално съдържание – 3D mapping, мултимедии за събития, холограми, сценография, графичен и продуктов дизайн. Владислав Илиев оприличава това, което прави той и Phormatik, на магия. „Когато деца ме попитат с какво се занимавам, им казвам: „С магии, които оживяват“. Нашият свят е една дигитална илюзия, която е свързана с новите технологии.“

Постепенно оживелите магии на Phormatik започват да привличат вниманието и на корпоративни клиенти и рекламни агенции. Около 2015 г. Phormatik се разраства и от малко бутиково студио се превръща във все по-търсен и надежден партньор. В момента в портфолиото му са Mercedes, Audi, Porsche, BMW, Heineken, Loreal, Samsung, Philip Morris. На въпрос как се работи с големи имена, Владислав Илиев казва: „Понякога е трудно, по-бавно е заради многото процеси. Но световните имена ти дават мащаба да се развихриш и да направиш грандиозни неща“.

Мащабите, както разказахме в началото, достигат до върхови постижения като това в Китай. Предизвикателствата на такива проекти са огромни, но Владислав Илиев казва, че това му е сладкото на работата. „Когато отидох в Китай за церемонията и видях кулата Чонгвен, си помислих, че ако бяхме работили на място, а не дистанционно, щяхме да сме още по-въздействащи. Но нямах право вече нищо да променям.“

Освен в Китай Phormatik изпълнява проекти и в други страни в Азия, както и в Европа. Приходите растат с по 200% на година и през 2024 г. надхвърлят половин милион лева.

Както се казва, успехът може да се превърне в най-големия враг на по-големия успех. Това Владислав Илиев го усеща – бързото разрастване крие рискове за бизнеса. „Ако се разпилеем на твърде много фронтове, ще изгубим фокус“, казва творецът предприемач. И обяснява, че започва да отказва проекти, най-вече в чужбина, за да може екипът му да остане фокусиран и да се развива устойчиво.

Вместо с нови проекти се захваща с изцяло нов бизнес, където вижда възможност за приходи и творчески изяви. Заедно с бизнес партньора си Михаел Илиев (съвпадението на имената е случайно) изграждат Videnie – център за имерсивно дигитално изкуство. В него зрителите с всичките си сетива ще взаимодействат с  произведението. „Вярвам, че бъдещето на изкуството не е в наблюдението, а в преживяването. Videnie ще е точно такова място, на силното и искрено преживяване.“

Идеята се ражда преди около три години, още от първия миг Владислав Илиев и Михаел Илиев са много запалени и посветени. Започват да търсят подходящо пространство за Videnie, правят бизнес план и най-важното – търсят финансиране. В края на 2024 г. всичко вече е готово – има помещение зад Централна поща в София. Залите са няколко, най-голямата е от 150 квадрата, с необходимата височина от шест метра. Тя ще бъде обляна от проекции, съчетани с интересен и специфичен съраунд и мултиканален звук. Ще има изложби, ще идват артисти от цял свят, които ще показват различни техники. Videnie  ще отвори врати през юни. „Нашата визия е да поставим България на картата на световните имерсивни арт сцени и да утвърдим Videnie като водеща платформа за експериментално и неконвенционално изкуство. Чрез смесена реалност (MR), интерактивен дизайн и 3D мапинг ние предлагаме нови начини за ангажиране на публиката, далеч от комерсиалния масов продукт. Ще можеш да виждаш пространството до теб, но и да го допълваш и да го разрастваш в 3D. Влизаме в нова ера на изкуството, в която зрителите са участници и създатели на самото преживяване.“

Образованието винаги е било кауза за Владислав Илиев, сега леко променена – образование по нов начин. Като дългогодишен преподавател по 3D мапинг в Националната художествена академия той вярва, че знанията променят света. Затова от есента всеки уикенд във Videnie ще има програми за деца, с интерактивни инсталации по теми, свързани с Космос, технология, изкуства. „Може би най-ценното нещо в живота е да предадеш наученото – казва Владислав Илиев. – С Videnie ще направим всичко за това следващите поколения да са по-подготвени за бъдещата дигитална реалност.“