Най-красивите ресторанти в света за 2025 г.

Сред победителите са ресторанти от Орвието, Италия, през Париж, Франция,  до Шанхай, Китай – всички признати за зашеметяващи, новооткрити кулинарни обекти.

В чест на спиращите дъха места по целия свят Prix Versailles представи своя списък на най-красивите ресторанти за 2025 г., включващ 16 новооткрити и преоткрити ресторанта, оставили изключително впечатление. Обявявана всяка година в ЮНЕСКО, наградата “Версай” е поредица от архитектурни конкурси, в които се отличават най-добрите съвременни проекти по света.

Жером Гуаден, генерален секретар на Prix Versailles, информира, че списъкът представя най-добрите скорошни откривания по света и служи като признание за архитектурата и цялостното преживяване на ресторанта. “Когато се храним, си спомняме вкуса на ястията, аромата на заведението, звуците и може би образа на даден предмет”, казва той. “Невъзможно е да не разпознаем мисията, която се полага на дизайна тук”.

Отличията на Prix Versailles имат за цел да насърчат интелигентната устойчивост, при която културата служи и надхвърля понятието за околна среда.

Ето 16-те най-красиви ресторанта в света, избрани от Prix Versailles:

Gerbou (Дубай, ОAE)

Gerbou (което на арабски означава “Добре дошли в нашето скромно жилище”) се намира в квартал Nad Al Sheba и представлява ресторант, който отдава почит на емиратската архитектура. Вдъхновено от местната култура, оформлението на вътрешния двор е смесица от традиционни елементи и модерна изтънченост. Консултантите на Kristina Zanic в сътрудничество с Tasmeem Tashkeel са създали уникален начин да покажат уважение към региона, включващ осветление с орнаменти, наподобяващи рибени люспи, дивани от камилска кожа, столове, изработени от дърво ghaf и др. Дизайнът е отражение на кухнята на ресторанта, която използва 70% местни съставки. В Gerbou главният готвач Йонел Катау съчетава вкусовете на предците с иновативни техники – съчетание, което е отразено в декора.

Smoked Room (Дубай, ОАЕ)

Тъмен пасаж с линии от светлини насочва посетителите към Smoked Room, новото място на шеф Дани Гарсия, който вече получи звезда “Мишлен”. За да създаде уникална атмосфера, Astet Studio избира палитра от черни тухли, които се редуват с други, по-богати материали, като метали, огледала и месингови мрежи, за да добавят нотка изтънченост и да напомнят за интензивните искри и блясък на огъня. Основната зона за хранене е наречена Omakase, “оставяйки всичко на готвача” на японски език. Нейното полукръгло оформление позволява само на 14 души на място да се насладят на театрално преживяване, докато наблюдават как ястията им се приготвят на открит огън. Мястото за десертите разполага с просторна пейка и стени, вдъхновени от японската кухня, за едно сетивно пътешествие, подсилено от обстановката.

Blackswan (Пекин, Китай)

Разположено в близост до международното летище в Пекин, на първия етаж на музея на изкуствата Luo Hong, това заведение, отличено със звезда “Мишлен”, е вдъхновено от картина на Гари Хюм. То пренася посетителите в друг свят, където лебедите служат като претекст. Архитектурата е на Chris Shao Studio. Основната трапезария се отваря към ориенталска градина с перфектно подрязани дървета и голямо езеро, в което плуват грациозни лебеди, включително и черни. Всеки аспект от декора препраща към лебеда. Централният полилей, дело на Каролин Саркози, предвещава цялостния дизайн на пространството с пластове от каскадни пера. Стилът е сдържан и елегантен, като монохромните нюанси поддържат хармонията. Изискаността на френската кухня на шеф Виани Масо сякаш се плъзга към посетителите с лекота и грация.

Ōrtensia (Шанхай, Китай)

Zhangyuan е исторически квартал близо до центъра на Шанхай, който се е превърнал в кръстопът на модата и културата. Японски готвач основава Ōrtensia, а през 2024 г. към него се присъединява китайски сладкар. В ресторанта се сервират френски и японски ястия на фона на декор, който е синтез на трите култури. Архитектурата на шикумена се отличава с таван и стенни панели, изработени от оригинална дървесина в интерпретация на класическия френски стил. Тук деликатността и женската чувствителност се съчетават с японската изтънченост. Между рустикалните плочки, традиционните китайски лакови покрития, ръчно издълбаната дървена дограма и красивата цветова палитра тази композиция на Chris Shao Studio превръща всяко пространство във врата към един грациозен, причудлив въображаем свят.

Lobster Club (Палма де Майорка, Испания)

Lobster Club е повече от ресторант. Toва е съвременен морски клуб на югозападния бряг на Майорка, олицетворение на средиземноморския начин на живот. Замислено и създадено от Хуан Пикорнел, основател и собственик на Grupo Cappuccino, пространството улавя духа на морето по съвсем естествен начин. Обединението на различни зони за хранене около централен бар е връхна точка на работата на барселонския дизайнер Сандра Таруела. Панорамната тераса създава визуална приемственост между интериора и екстериора, а характерният за клуба infinity басейн излъчва нотки на цвят и радост, като ехо на музикалната привлекателност на мястото. Вътре материалите като дърво ироко, полирана стомана и глазирани занаятчийски плочки излъчват усещането за летен ден на морския бряг.

Bouchon Carême (Хелзинки, Финландия)

Bouchon Carême е финландски вариант на bouchon – традиционен лионски ресторант, с бар и топъл, живописен декор, проектиран от Studio Fyra. Ресторантът се намира в сърцето на Хелзинки, в сграда, датираща от 1900 г. И подобно на класическия boushon, чарът на ресторанта се крие в неговата автентичност и стил, който се вписва идеално в града. Оригиналните елементи, включително открити тухлени стени и чугунени колони, са запазени и включени в разпределението, което балансира между откритост и уединение. Големите заоблени прозорци, гледащи към улицата, заливат пространството с естествена светлина и осигуряват силна визуална връзка с градския пейзаж. Топлите, естествени тонове, съчетани с множество солидни дървени мебели, създават приятелска атмосфера, която е в пълно съответствие с кухнята, създадена от главния готвач Hans Välimäki, която се върти около прости ястия от месо и зеленчуци, приканвайки ви да откриете непреходни местни вкусове в нов прочит.

Ladurée Rue Royale (Париж, Франция)

Добре дошли в будоара на Мария Антоанета! От 1862 г. насам оригиналната чайна Ladurée е издържала теста на времето. Тя отваря отново врати през юли 2024 г. с реставриран декор, пряко свързан с историята. Фасадата от дялан камък е категорично парижка, но щом посетителите стъпят в магазина, който е върнат в първоначалната си конфигурация, те се пренасят назад във времето през векове и революции. Освен напълно обновените тавани от Бел Епок, къщата се обръща към декоратора Корделия дьо Кастелан, за да създаде изцяло нов интериор, изпълнен с деликатност. Всеки салон, от Chantilly до Napoléon, се отличава с орнаментика, възхваляваща изтънчеността и вкуса – във всеки смисъл на думата.

Ducasse Baccarat (Париж, Франция)

Преди да се превърне в Maison Baccarat бившият дом на музата на модерното изкуство Мари-Лор дьо Ноайе е бил сцена на разкошни приеми, на които висшето общество се е срещало с художниците и интелектуалците от 20-те до 50-те години на миналия век. Сега, реставриран с уважение към наследството си, на първия етаж се помещава ресторант Alain Ducasse. Пресечната точка на тези две изтъкнати имена във френското изкуство води до диалог между изкуството на кристалното стъкло и висшата кухня. Интериорният архитект Алиенор Бешу се задоволява с финото сливане на сурови материали със скъпоценния кристал на Baccarat. Съвременните произведения на изкуството, мебелите, изработени от най-добрите френски занаятчии, и играта на светлина и сянка, която правят преживяването неповторимо – всичко това възвеличава тази кулинарна дестинация, разположена недалеч от Триумфалната арка.

Julie’s (Лондон, Великобритания)

Разположен в квартал Нотинг Хил, ресторантът е създаден през 1969 г. от известната дизайнерка на интериори Джули Ходжис и се радва на незабавен успех сред актьори, модни икони, художници и кралски особи. За последното му преосмисляне изследването на легендата за Джули вдъхнови модулна серия от мотиви и илюстрации, създавайки гоблен, който представя връзките на обекта с историята, изкуството и културата на Западен Лондон. Дизайнерката Розана Босъм и новият собственик Тара Макбейн са съчетали изтънченото докосване с дивия нрав на 70-те години на миналия век в това, което някога е било нещо като клуб за джентълмени и което сега е достъпно за всички, с тераса на открито, подчертаваща непоколебимата му привързаност към квартала.

Shell (Нуса Пенида, Индонезия)

Тази раковина, която е ключова част от комплекса за отдих Intaaya, разположен на върха на скалите с изглед към плажа Diamond Beach, е пример за биомимикрия – дизайнерски подход, при който растенията и животните вдъхновяват архитектурата. В нея няма декор, тъй като във формите, създадени от природата, никога няма нищо излишно. Иновативните бамбукови конструкции и стени от трамбована пръст са колкото сложни, толкова и интригуващи и поддържат пещерна черупка, която служи като неустоима покана за всички ловци на перли. Стратегиите за пасивно проектиране, включващи анализи на слънчевата енергия и въздушните потоци, са очевидното решение тук. Да не говорим за избора на бамбука като основен конструктивен материал: неговият бърз растеж, възобновяемост и възможности за поглъщане на въглерод го даряват с много полезни свойства. Освен това възстановената дървесина от старите явански къщи (joglos) е използвана отново за мебели и дърводелски изделия. За това пространство Pablo Luna Studio разработва нов тип хармония, която съчетава изобретателност с дълбоки корени.

Coro (Орвието, Италия)

Хотел Coro се намира в историческото сърце на Орвието – в реставрирана църква от 16-и век. Той е замислен от Рафаеле Тисеранд, собственик на хотел Palazzo Petrvs, където се намира ресторантът, и реализиран в сътрудничество с архитекта Джулиано Андреа дел’Ува. Заедно те подхождат към реставрацията с прецизност и сдържаност, възвръщайки вертикалното величие и духовното звучене на църквата. Интериорът – белязан от стени от туфен камък, останки от оригиналния олтар, потоци естествена светлина и подбрано съвременно изкуство – създава диалог между свещеното и ежедневното. Всеки елемент – от обслужването до обстановката – следва обмислен ритъм, който прилича на тихо, ритуално преживяване. Основан от шеф Роналд Букри и управителя Франческо Перали, Coro кани гостите да се докоснат до културните и кулинарните традиции на Умбрия с дълбочина и намерение. В град, осеян с древни подземни тунели, ресторантът предлага различен вид потапяне – такова на тиха трансформация и смислено присъствие.

Ето останалите ресторанти в списъка:

Seven Island (Busan, Republic of Korea)

Kimyona (Riyadh, Saudi Arabia)

Another Smith (Tha Sai Luat, Thailand)

Beefbar (New York, United States)

Japón (Miami Beach, United States)