Усещане за DOPIR: Как Калоян Василев проправи път на първия български павилион на Седмицата на дизайна в Милано

Всяка година през април всички пътища водят не към Рим, а към Милано. 

Тогава, за една вълнуваща седмица, италианският град се трансформира от мегаполис в живо, дишащо платно – дизайнът напуска официалните зали и се настанява във вътрешни дворове, изоставени фабрики, исторически замъци и квартални улици под формата на инсталации, изложби и пърформанси. Това е Fuorisalone, едното лице на Milan Design Week, другото е търговският панаир Salone del Mobile – с организирана структура и професионална насоченост, което се провежда в една локация.

Мащабът може да е труден за възприемане, докато не го видите с очите си, а Миланската седмица на дизайна се разраства всяка година. Според официалния доклад на регионалната бизнес асоциация Confcommercio Milano Lodi Monza Brianza последното издание е привлякло общо над 800 хил. души от 167 държави (500 хил. от тях са посетили Fuorisalone) и е донесло 255 млн. евро на икономиката на Милано – ръст от 14,7% в сравнение с 2025 г. Любопитен факт: стартът на изложението сваля трафика на PornHub с 21% по данни на самата компания.

Само на картата на Fuorisalone между 20 и 26 април тази пролет са се случили 1300 събития. И едно от тях е българският павилион – първият в историята на страната ни, (досега е имало само индивидуални участия), който събра осем съвременни български автори в обща кураторска концепция, наречена DOPIR. Зад този дързък ход стои 29-годишният Калоян Василев, основател на интериорно студио KV Design и двигател на проекта. „Идеята ми беше да се заяви българско участие на най-голямата сцена. Дизайнът, особено продуктовият, вече върви с изкуството ръка за ръка“, казва той пред Forbes.

Планът му се оформя постепенно в последните 2 години, в които Василев посещава Milan Design Week като изложител. Прави му впечатление, че когато държавите се представят с общ проект, включват микс от хора, свързани с дизайна – архитекти, артисти, интериорни, продуктови дизайнери, и го използва в концепцията на DOPIR.

Да се създаде проект със силна кураторска идея, който да отговаря на всички логистични изисквания на събитие като Milan Design Week, е сред най-големите предизвикателства. Това включва разработването на концепцията, селекцията на авторите, създаването на нови обекти специално за изложбата, както и цялата организация около пространството, транспорта и международната комуникация.
Калоян Василев привлича няколко дизайнери, артисти и студиа, с които е работил в годините, и познава почерка им. Това са Nikyoto, Мариела Ганова, Room Studio, Ligna x OURHOOD, Марта Москова, Leoneo Design, Interiora.me на Атанас Згурев и Габриел Бест – с различни практики и изразни средства, които пречупват дизайна през артистичността.

Името DOPIR е идея на Никол Андонова-Nikyoto и групата се обединява около него. Думата е българска, лесна за произнасяне от чужденци и изразява усещането за естествените материали, с които всички участници работят. „Ние бяхме от малкото ивенти, които даваха на абсолютно всички посетители да докоснат всеки един продукт – да усетят финиша, текстурата, цялото преживяване с продуктите да се почувства на допир“, казва Василев. Концепцията на павилиона разглежда създаването като ритуал – процес, в който материалът, майсторството и културният контекст се срещат. Затова в изложбата присъстват както обекти, така и инсталации, включително и фотографии.  Подготовката на DOPIR се случва за нула време по стандартите на Седмицата на дизайна в Милано, за което най-големите брандове отделят минимум година и половина. Групата автори разполага с четири месеца, за да създаде творбите си и да намери финансиране. „На 1 декември 2025 г. получих потвърждение за локацията“, посочва Василев.

Локацията е от ключово значение за видимостта на българския павилион в пренаситената сцена на Fuorisalone. DOPIR се настанява в най-оживената и престижна част на Милано – Casa Bagatti Valsecchi, историческа сграда от XIX в., превърната в музей. Именно там Калоян Василев и екипът му представят самостоятелно през април 2025 г. първата си колекция скулптури с функция и си дават сметка за значимостта на мястото. Да излагаш в Casa Bagatti Valsecchi е сигнал за силна заявка. „От всички италианците най-добре знаят какво струва да се покажеш в Милано, особено на толкова престижна и ексклузивна локация“, казва Калоян Василев.

Осъществяването на проекта излиза между 80 и 90 хил. евро, посочва той. Най-сериозният разход – от 50 хил. евро, е наемът на вътрешния двор на Casa Bagatti Valsecchi, който върви със задължението да се осигури охрана от минимум трима души. Към това се добавят разходи за хостеси, нощувки, логистика и регистрация на DOPIR като събитие, изброява организаторът. Участниците поемат значителна част от финансирането – под формата на наем спрямо броя продукти и заеманата площ, а останалата сума идва от партньорства и частни спонсори – повечето лични познати на Калоян Василев.

Два месеца по-късно Калоян Василев си дава сметка с какво е можел да се справи по-добре. Притиснат от времето, той подхожда спонтанно към набирането на средства – без подготвена презентация и бюджет, което е отблъснало потенциални спонсори. „Изваждам пет снимки от Viber и казвам: Може ли да ми дадете 10 000 евро, ще стане много хубаво. Не е много бизнес поднесено“, припомня си той. Неподходящият тайминг също оказва влияние – през декември повечето фирми са разпределили бюджета си за следващата година, а точно преди празниците никой не иска да предприема рискове, добавя Василев.

Уроците са научени, твърди собственикът на KV Design. За 2027 г. привличането на спонсори започва отсега. Целта му са големите фирми – дистрибутори на продуктов дизайн, които разполагат с рекламни бюджети. Вече е направил запитване за наемането на Casa Bagatti Valsecchi. „При потвърждение ще имаме 10 месеца да се подготвим“, посочва Василев.
Равносметката от представянето на първия български павилион на Седмицата на дизайна в Милано все пак е позитивна. Най-малко 15 хил. души са видели DOPIR, Василев вече е получил първите покани за колаборации.

Другите участници също са вдъхновени. „Да имаме възможност да представим DOPIR на тази локация, в сърцето на града, е сбъдната мечта за всеки замесен в проекта. Това са години неуморен труд, за да можем да представим това“, каза пред Forbes Анелия Касабова, съсобственик на Ligna Group, интериорно студио, което е част от павилиона.

Не всички автори обаче имат ясна стратегия за появата си в Милано. За разлика от Василев, който влиза в Casa Bagatti Valsecchi с конкретна цел: „С точно определена колекция в единични бройки, нашият таргет са галерии в чужбина, които да представят нещата ни“.
В DOPIR той показва двете колекции от линията Haute Charpenterie, или „висшата мода в дърводелството“, които представят скулптури с функция. Five dimensions включва пейки, подобни на фосили, от старо изсъхнало дърво и епоксидна смола, които заемат централно място в сенчестия двор на Casa Bagatti Valsecchi по време на изложението.

Beauté Objects са разположени пред сградата, като сюрреалистичен будоар. Гигантска четка за коса, която служи за сядане, пинсета – стол, спирала – закачалка, червило – нощна лампа. Калоян Василев предлага едно от най-търсените неща на Fuorisalone – идеалния селфи спот.

Интересът на Василев към работата с дърво е по наследство.

Той израства в мебелния цех на баща си, където като ученик прекарва част от летните си ваканции. Учи във Виена, преди да се дипломира като инженер в Лесотехнически университет в София. През 2018 г. се присъединява към баща си и във фаб­риката му прави и първите си артистични експерименти с дърво и епоксидна смола – масички и дъски за рязане, които предлага за продажба във Facebook.
Поръчките на продуктите с майсторска ръчна изработка и необичаен микс от материали се увеличават дотолкова, че през 2024 г. Калоян стартира собствен бизнес. Основава KV Design, тегли кредит за машини и наема първия си служител. Фирмата предлага две линии продукти – едната са бутикови интериори от масивна дървесина, насочени към българския пазар, където нишата е добре разработена. Втората – Haute Charpenterie, преплита изкуство, дизайн и функционалност, а фокусът й са галериите в чужбина.
Василев споделя, че Beauté Objects е създадена изцяло с идеята и да бъде колекционирана. „Всяка скулптура е в лимитирана серия от 12 бройки. Искахме да ѝ предадем още по-голяма стойност“, посочва авторът.

Въпреки че KV Design все още е във фазата си на стартъп, нейният основател има зад гърба си солидни проекти – интериори за частни клиенти, собственици на водещи български компании, и за компании. Но Калоян Василев не мечтае за скалиране: „Предпочитаме да вдигнем леко цената и да запазим малък екип, където да следим всичко, отколкото да взимаме поръчки на всяка цена, да наемаме хора, които няма да работят с качеството, което имаме, и да си развалим името“.

Сега вниманието му е насочено към представянето на DOPIR в България. През лятото проектът ще бъде изложен в галерията на Aya Estate за месец, по-късно вероятно и в София. Междувременно работи и по второ издание на българския павилион в Милано през 2027 г.: „Започваме селекцията по-отрано, за да имаме по-голям избор и да можем да курираме, защото в Милано кураторството е на извънземно ниво“. Но именно там, сред хилядите инсталации и шумa на глобалната дизайн сцена, Калоян Василев успя да направи най-трудното – да накара хората да спрат, да посегнат с ръка и да усетят българския DOPIR.